ruby：用一颗宁静的心抵抗世俗的惊涛骇浪

又来到蓬蒿剧场，观看红袖复排的《弘一法师》。和上次观看的《李陵悲》一样，作品仍保持简约风格，但却包含李叔同的一生。

有意思的是演出后的座谈，各种意见褒贬不一。有了这样的探讨，倒是帮助我对作品本身以及它的风格更加深了许多认识。我同意红袖自己阐述的：“这是一出不像戏的戏。”

我认为它是用叙述文体体现李叔同的心路历程。所以，它不是我们平时看戏时所满足的故事与事件，从这点说它很前卫。但内容上又很传统，表达了上世纪初一代知识分子的人文精神。艺术表现上运用了戏曲手法，人物转换自如，时空任意切换。

虽然限于篇幅不能把李叔同一生的思想穷尽，但也因了这“简约”二字，更加挥洒，工笔式的描绘更为洒脱。非常钦佩红袖在戏剧中秉守的坚持，她所有的戏都恪守简约原则：表现手法简约、舞美简约、服装简约。我以为它更加符合戏剧的本体，舞台上所有的一切都由人的表演去完成。这实质上就是一种美学。

此外她所提倡的两个“jing”（干净的“净”和安静的“静”），我也极为赞赏。这实际上也是一种戏剧人的修为。比起现在社会上那些表面繁荣浮华、一切朝钱看的演出市场，这种气质显得尤为难能可贵。

她做出的戏剧，虽简约但不简陋，一个个都是大人物、大题材。虽然不能说都十全十美，但每一部作品都是尽心之作！看到她能在这样的功利社会中，用一颗孤独的宁静的心抵抗世俗的惊涛骇浪，的确令我敬重。预祝她的下一部作品《情人的血最红》获得成功！

李继罡：这部作品引导我们安静下来

通过那一届“三星堆”戏剧节的《弘一法师》，知道了红袖老师。一种有别于其他的编剧理念和舞台把控。演员以入定的状态开始着叙述，叙述着传奇人物，参入戏曲。用深邃和精炼，在咫尺舞台上表达出李叔同波澜起伏的一生。用“震撼”来形容当时的观感，比较合适。记得当时的我，最大的愿望就是：这是谁家的作品？

当她出现在舞台上时，用“难以想象”形容当时的印象比较贴切。记得看到红袖导演的第一眼：天，难以置信盛下如此强势驾驭力的，竟是一个如此瘦瘦的身形……瘦瘦的身形居然迸发出如此能量。这个时代需要某种精神力量引导我们安静下来，这部作品做到了。

她说，她的作品剥到最后，剩下种子。我说，很多观众也需要通过这粒种子审视自己，寻找未来。认真、真诚、平和，但又桀骜、高冷、清俊。我看到了你的不媚俗和做自己，这是我们这个环境欠缺的。因为欠缺，所以珍贵。请为未来的剧作家们，做你自己。

后来，欣闻红袖版的秋瑾入围北京当代小剧场戏曲艺术节。也是我喜欢的人物，一个活出自我的女性。读初中时，看到秋瑾的照片，了解了那段历史后，她对我就是谜一样的存在。像一本书，每个年龄段读来，感悟是不同的。到了看过世间百态而更加平静和淡定的年龄，看懂秋瑾短暂的生命中透射出三个字：做自己。

秋瑾是一个做自己的女人，理性、豪气。但听到徐锡麟被杀害的消息后，仓促起义。这是怎样的一种爱呀，超越所有的苍白。红袖老师用她的执着和积淀，雕琢出我心目中的秋瑾。感谢之余，更多的是一种神奇。茫茫人海，愿用裘来换酒喝，与君同醉。我喜欢您。

“认同”只有两个字，无需前呼后拥。“认同”有十个笔画，每一笔都要写下自己的性格。用自己的视角和独特的风格，讲述一个个故事，难得。愿红袖剧作用它骨子里的桀骜，在满园春色里一枝独秀。预祝红袖老师的小宇宙，继续迸发……